Actualizado: 22 oct
Olivia tiene doce años y vive con su madre y su hermano pequeño, Tim. Su vida cambia cuando la familia pierde su vivienda y debe trasladarse a otro barrio. Mientras Ingrid, su madre, intenta encontrar soluciones a una situación económica cada vez más difícil, Olivia descubre que las responsabilidades familiares empiezan a superar aquello que una niña de su edad debería asumir. Para proteger a su hermano, decide inventar una historia en la que todo lo que están viviendo forma parte del rodaje de una película en la que ellos son los protagonistas.
Olivia y el terremoto invisible, dirigida por Irene Iborra y basada en la novela La película de la vida de Maite Carranza, utiliza la animación para aproximarse a una realidad poco habitual en las producciones destinadas a la infancia: la pérdida de una vivienda y sus consecuencias sobre la vida de los niños. La película presenta el desahucio como el inicio de una serie de transformaciones que afectan las relaciones familiares, las rutinas y la manera en que sus protagonistas comprenden el mundo. A ver iniciado el visionado de la película, con las figuras originales en el escenario para la interacción con las infancias, fue un gran acierto. Este vínculo previo con el elemento, antes de cobrar vida, recarga de significado el vínculo.
La propuesta resulta especialmente interesante por la relación que establece entre la imaginación y la supervivencia. Olivia inventa una ficción para ayudar a Tim a comprender una realidad dolorosa, pero también para protegerse de sus propios temores. Convertir la mudanza, la incertidumbre y las dificultades económicas en una aventura cinematográfica le permite construir explicaciones que todavía no está preparada para afrontar directamente, aunque esa capacidad de imaginar no consigue resolver los problemas que enfrenta.
La película introduce una contradicción importante, mientras los adultos intentan garantizar la supervivencia material de la familia, Olivia empieza a asumir responsabilidades emocionales que deberían corresponderles a ellos. Su deseo de proteger al hermano se transforma progresivamente en una carga que condiciona su propia infancia.
Iborra desarrolla esta historia mediante la animación fotograma a fotograma, una técnica que concede una materialidad especial a los personajes y escenarios. Los objetos, las texturas y los espacios domésticos adquieren un protagonismo que permite reconocer la importancia de aquello que la familia pierde. Una vivienda no es únicamente un lugar donde dormir, sino también un conjunto de rutinas, recuerdos y relaciones que contribuyen a construir nuestra sensación de seguridad.
La película encuentra otro de sus puntos de interés en las relaciones comunitarias. La llegada al nuevo barrio permite que Olivia y su familia conozcan a personas que terminan ofreciéndoles apoyo. Frente a la idea de que cada familia debe resolver individualmente sus problemas, la historia reconoce la importancia de las redes vecinales y de aquellas formas de solidaridad que suelen desarrollarse al margen de las instituciones. Aunque como suele ocurrir con muchas de las ficciones en las que se vinculan miradas sociales, existe un complejo ejercicio de representación. Para no caer en el estereotipo del migrante, se parte de una mirada plenamente buenista, en la que se pasa de puntillas por el conflicto de convivencia entre culturas. Si bien adolece de identidades más creíbles para espectadores de dichas culturas, se fortalece en la depresión de la madre, que se ve acorralada ante la dura realidad.
Y también aparece una pregunta que merece atención. ¿Hasta qué punto las historias de superación personal pueden terminar suavizando nuestra percepción de las injusticias sociales? La solidaridad, la imaginación y el optimismo son recursos importantes para afrontar situaciones difíciles, aunque ninguno debería convertirse en una justificación para aceptar las condiciones que las producen. El desahucio no es una experiencia necesaria para que Olivia aprenda a valorar a su familia ni para que descubra la importancia de la comunidad.
En ese sentido, resulta fundamental que la película no confunda la capacidad de resistencia de sus protagonistas con una solución al problema de la vivienda. La posibilidad de reconstruir sus vidas depende tanto de sus recursos emocionales como de las condiciones materiales y los apoyos que encuentran a su alrededor.
Olivia y el terremoto invisible es una propuesta que reconoce la capacidad de los niños para comprender y representar situaciones complejas sin necesidad de ocultarles las dificultades del mundo adulto. Su mayor acierto se encuentra en relacionar la imaginación con la necesidad de cuidado, mostrando que las historias pueden ayudarnos a interpretar nuestras experiencias, pero no sustituir las responsabilidades de quienes deben garantizar nuestros derechos. Porque ninguna niña debería necesitar convertirse en una heroína para conservar algo tan elemental como un lugar donde vivir.
