This is us

Cadena original: NBC

Creador: Dan Fogelman

Temporadas: 2

Estuve negado a verla. Fue mi amiga Laura Montanari quien insistió, así que sucumbí. Sólo me bastó con ver el piloto para entender dos cosas: me enfrentaría a un dramón gringuísimo; y a una historia que discretamente invita a quedarte. Y lo logra tan bien, que al inicio de la segunda temporada aparece Sylvester Stallone como invitado especial y uno, en vez de reírse, se conmueve. O sea que el ejercicio del espectador es deslastrarse del prejuicio, para descubrir a un reparto excepcional, y unos conflictos familiares demasiado cotidianos como para que engancharte o identificarte con ellos: alcoholismo, adopción, abandono, enfermedad, celos, el éxito, entre muchos otros tópicos, pero ante todo eso resalta la importancia de la familia.

Confieso que me sorprendió que llegara a entrar en el top, pero si algo debo rescatar de esta serie es que se trata de puro guión, no tiene efectos especiales, grandes locaciones, ambientaciones, ni drones que nos amplían el plano. Es puro sentimiento, básico, de folletín, pero tan bien contado que es como ver la radiografía de una familia al detalle con su pasado, el presente y visorando esos futuros que se revelan. Y van dos temporadas en los que no se les vence la fórmula, así que hay un trabajo de argumentación y estructura bastante bien diseñado. Aunque todas las academias celebran con nominaciones al actor Sterling K. Brown por su interpretación de Randall (cuyo personaje me hace pensar en la alegoría de un Obama clase media); yo resalto la labor de Milo Ventimiglia (Jack) por representa a un alcohólico tan bien medido y sin exageraciones, pero aplaudo a Justin Hartley que hace de Kevin y quien lucha con el estigma del niño lindo tanto en la serie como ante la crítica en la vida real. Su buen hacer logró darnos a uno de los mejores episodios de series del año, el 2x08 "The One"; donde lo vemos perdido en su instituto de la infancia, en el terreno en el que creció, tratando de entender lo que quiere, lo que pierde y la falta que le hace su padre.

Si ves el primer episodio de la serie y no conectas, desiste: esta historia tierna y familiar no es para ti.

American vandal

Cadena: Netflix Creador: Dan Perrault y Tony Yacenda Temporada: 1

Cuando vi que en Netflix la anunciaban como "Gamberro en el instituto" pensaba en que la cadena estaba invirtiendo su dinero en cualquier cosa. Y no sé cómo vino el siguiente paso, el de darle clic al episodio. Menos mal que lo hice. Es una de las series que más he disfrutado del año, sin ningún capítulo de desperdicio. La trama comienza con 27 penes pintados con spray en loscarros de los profesores. Dylan Maxwell (Jimmy Trato) es acusado de ser el culpable, simplemente por su cuestionable conducta diaria, por ser el malote del instituto y porque siempre ha pintado penes en las pizarras o cuadernos. Sí, suena tontísimo, pero no. Dos adolescentes Peter Maldonado (Tyler Álvarez) y Sam Ecklund (Griffin Gluck), quienes se encargan de un programa interno de televisión en el instituto donde estudian, deciden embarcarse en una misión: comprobar si Dylan, este "gamberro", es inocente.

Se inicia entonces una gran parodia a los documentales sobre crímenes, en donde se cuestiona el sistema educativo, la relación docente y alumno, a los adolescentes en la actualidad y a muchos temas alrededor del instituto. Y todos dirán: entonces es un largo chiste gringo. Pues no, precisamente lo sorpresivo es cómo se toman en serio este hecho. Crean una ficción tan respetuosa con el espectador, que puedes llegar a creértela y a vivirla como un hecho delicado.

La estructura de la serie tiene no sólo una exhaustiva recreación de lo ocurrido, sino un trabajo de edición y de script admirable. En alguna escena siempre hay distintos ángulos que será recogido en algún episodio. Hay teléfonos haciendo historias en instagram, grabando directos para Facebook, fotos, correos, videos de cámaras de seguridad. En fin, es una búsqueda detallada sobre los posibles sospechosos. Eso suponiendo que Dylan realmente es inocente.

Pero luego este documental (el que graban los dos chicos que es el mismo que tú, espectador, estas viendo como parte de esa comunidad) se les sale de las manos y es compartido por las redes sociales, y viene la viralidad, los hashtags, los comentarios de la gente, las intervenciones externas. Y lo que en principio es una broma en un instituto menor se transforma en un enorme cuestionamiento a la sociedad actual.

Lo más increíble de esto es que, entre risas, terminas siendo un espectador comprometido, sacando teorías, conclusiones, y esperando angustiosamente resolver este caso. Porque lo que al principio parece una tontería, se termina convirtiendo un tema de dignidad.

Si se trata de la inocencia de alguien, hay que agotar hasta las últimas consecuencias. Y no decepciona.

En serio se las recomiendo ciegamente, es de lo más apasionante que vi durante el año.

Feud: Bette and Joan

Cadena: FX Creador: Ryan Murphy Temporada: 1

Jessica Lange y Susan Sarandon interpretando a Joan Crawford y a Bette Davis mientras grababan la película "What ever happened to Babe Jane?". Con esto parece que no hace falta decir mucho más, pero sí. También está el Hollywood de 1962, la elegancia, la impostura, el ser divo de estas mujeres (y de muchas otras actrices a las que también se les da presencia). Y la soledad, porque en el fondo, esta serie habla del miedo de envejecer solos acompañados de nuestros propios demonios.

A mí, particularmente, la forma de contar que tiene Ryan Murphy más que novedosa me parece confusa, dispersa y poco seria; pero en esta historia en particular parece que se lo tomó mucho más en serio y se dedicó a organizar todo lo que quiso mostrar durante la enemistad de estas dos mujeres. Que a las dos las aplaudo, porque sin ellas la serie perdería valor, pero a la que más rescato es a Susan Sarandon quien siento que hizo una de las mejores interpretaciones del año. Basta con ver a Bette Davis y oír hablar a Susan en el papel y quedarte impresionado con la forma en que la actriz se vinculó a esta diva de los sesenta.

Una buena historia, a veces lenta para mi gusto, pero que recoge una serie de elementos que la hacen una joya del año. Alguien que le diga a Murphy que es por allí la cosa, y no por ese espanto de American Horror Story: Cult que hizo también en el 2017.