Crónica en directo del Festival internacional de cine de Gijón/Xixón (FICX) 2025

Un Poeta 

En la lista de películas que más quería ver en este festival, estaba Un poeta. Fue por eso, que al bajarme de un avión tras un largo viaje, corrí a verla a las 20:30h. Pudo ganar el cansancio, pero una fina línea de ironía, daba instantes de humor así como de desconcierto. Ambas sensaciones funcionaban. La aclamada película de Simón Mesa Soto cuenta unos días tragicómicos en la vida de Óscar, poeta gracias a algún reconocimiento menor que recibió de joven. Es la historia de un hombre, en esencia, bueno. Pero no desde el tono quijotesco que nos pretendían contar antes de la película, sino por cobarde y poco resolutivo. Es un personaje cándido, pero no bondadoso. Hay incluso instantes, en que resulta desagradable. Sin embargo, junto a Silvia, estamos preparando una conversación más provocadora sobre esta película.

publicado el 16/11/24

Olivia y el terremoto invisible

publicado el 16/11/24

If You Are Afraid You Put Your Heart into Your Mouth and Smile

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Punku

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La voz de Hind

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Le Panache

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Sugarland

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O agente secreto

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Kontinental'25

Un pequeño top Zinemaldia 2025

Y la Zinemaldia terminó como empezó, con una animada protesta frente a la alfombra roja de clausura, en solidaridad con el pueblo palestino y contra el genocidio perpetuado por el Estado sionista de Israel. Adhiriéndome a consignas que allí se vocearon como “Boicot Israel, Palestina askatu” o “Gora Palestina erresistentzia”, termino aquí esta crónica en directo de una edición sin grandes disgustos, pero también con pocas obras que me conquistaran al completo. En ningún orden particular, os dejo una lista con las que son, a día de hoy, mis 10 películas favoritas de entre las que pude ver en las diferentes secciones competitivas (dejo fuera, por ejemplo, el clásico Aniki bóbó, que merecería mención aparte), que no puedo dejar de recomendar encarecidamente. 

• O agente secreto (Kleber Mendonça Filho) - Perlak

• Un simple accidente (Jafar Panahi) - Perlak

• Duas Veces João Liberada (Paula Tomás Marques) - Zabaltegi-Tabakalera

• Two Seasons, Two Strangers (Sho Miyake) - Zabaltegi-Tabakalera

• Historias del buen valle (José Luis Guerín) - Sección Oficial

• Bugonia (Yorgos Lanthimos) - Perlak

• Bajo las banderas, el sol (Juanjo Pereira) - Zabaltegi-Tabakalera

• Amélie et la métaphysique des tubes (Maiïlys Vallade, Liane-Cho Han Jin Kuang) - Perlak

• La tour de glace (Lucile Hadzihalilovic) - Zabaltegi-Tabakalera

• Un poeta (Simón Mesa Soto) - Horizontes Latinos

Agur!

Two Seasons, Two Strangers

Ganadora del Leopardo de Oro en el Festival de Locarno, la pequeña gran joya japonesa Two Seasons, Two Strangers (Zabaltegi-Tabakalera) es una sensible, minimalista y acogedora peli-abrazo sobre el anhelo y la dificultad de la conexión humana. Basándose en dos mangas clásicos del dibujante Yoshiharu Tsuge (“A View of the Seaside” y “Mister Ben of the Igloo”) y combinando a la perfección el drama y la comedia, el cineasta Shō Miyake crea una melancólica y metacinematográfica cinta que mece al espectador en dos tiempos claramente diferenciados en su pictórico cromatismo (a cargo del director de fotografía Yuta Tsukinaga): un verano costero de tonos azulados y verdosos y un invierno montañoso entre la calidez amarronada de los interiores y el contraste de blancos y negros de los nevados exteriores. 

Viñetas de "Mister Ben of the igloo" / "A view of the Seaside"

Primero, un artificioso pero dulce jukebox de temas banales y trascendentes, que me hizo recordar tanto al Antes del amanecer de Linklater como al cine de Hong Sang-soo. Luego, un contenido retrato del vacío de un par de personajes con un pasado que queda oculto, construido a partir de sutiles gestos en las contenidas actuaciones de Shim Eun-kyung y Shinichi Tsutsumi. Una estructura argumental que permite pasar del deseo ficcionado de convivencia y encuentro a la posibilidad de satisfacerlo, reflexionando por el camino sobre la relación entre la creación fílmica y la vida. 

No desvelaremos más de esta calmada y calmante propuesta, pues en el coloquio Miyake insistió mucho en la importancia del factor sorpresa. Solo añadiremos un par de comentarios que el director nos regaló sobre la relevancia del paisaje. Con respecto a la preparación actoral, “el feeling de las localizaciones era super importante, entonces cuando empezamos a rodar que conocieran el sitio donde se rueda, el aire que se respira, el tiempo, la temperatura y estos elementos son importantes en el momento de actuar”. Y sobre el contraste personajes-entorno, señalaba que “los personajes quizás son pobres, pero la naturaleza es super rica”.