Actualizado: 16 feb
"La memoria es una cuestión de escalas", escribió Miguel Ángel Hernández en su libro El dolor de los demás. Fue con esa cita que dimos comienzo a la cuarta temporada del podcast Ojos de perra azul. La usamos de provocación para que los jóvenes participantes del podcast indagaran y dimensionaran cuál era su relación con el mar. Hacer una especie de crónica colectiva desde lo personal. Esa era una de las intenciones de esta colaboración del Proyecto Mandarache con el Festival internacional de Literatura en Español (FILE).
La elección de esa cita tampoco fue casual. El inicio de temporada lo grabamos en directo junto al autor Miguel Ángel Hernández, quien arrancó contando que era de pueblo rural, y cómo eso ayudó a que la idea material del mar le agobiara. Lo hizo, a través de un recorrido muy honesto de su infancia y adultez, como si pensara en el mar y sus formas. En mi caso, aporté otro ejemplo. Les conté que mi mar era el Caribe, aunque vivía cerca del Cantábrico. Son experiencias distintas, que generan un carácter y una forma de estar diferentes. Sin embargo, los recuerdos de ambos nos dejaban en desventaja, porque la mayoría de los participantes de ese episodio bordeaban una parte del Mediterráneo. Participaban de las dinámicas de ese imaginario que, como lo califica Patricia Lara, "son dos fronteras que se miran, se hablan y se encuentran separadas por el agua". Aunque también había quien contrastaban la idea del Mar Menor como un espacio que se pierde, incluso por sobre la memoria. Entonces, pasamos de hablar de nuestros mares, para hablar de la idea del mar, de lo que simboliza, más allá de nuestra propia narrativa, porque como dijo Halima, una de las voces del podcast: "el mar no nos pertenece, nosotros le pertenecemos".
En esa idea de pertenencia, creo que toca hacer un paréntesis. Pues a veces asumimos que las cosas a las que pertenecemos, están sobre entendidas en nuestro entorno. Y no siempre es así. Es por eso que, a todas las personas lectoras del blog que no conozcan aún Ojos de perra azul, quiero explicarles de qué va.
Se trata de un podcast creado por jóvenes y Radio Mandarache. No es un podcast convencional, sino un espacio de reflexión colectiva alrededor de diversos temas vinculados con la literatura expandida y su relación con la juventud. Es también uno de mis espacios de encuentro favoritos, porque incomoda, reta y reconforta. Aquí no hay (como no debería existir en la conversación literaria) respuestas aprendidas ni fórmulas, es un constante aprender las unas de las otras. Estas conversaciones se generan a partir de encuentros previos, dirigidos por Alberto Soler y mi persona. Esa retadora doble mirada del mundo, enriquece demasiado las posibilidades de diálogo, aunque son las voces participantes del podcast quienes se adueñan absolutamente del tema. Lo hacen desde la libertad más absoluta, expresando sus certezas y contradicciones. Estas personas son Alejandro, Álvaro, Amelia, Candela, Elsa, Eva, Halima, Irene, Isa, Iván, Jean Pier, Lucía, Luna, Malcolm, Marina, Mario, Mercedes, Renato, Sara, Sofía y Sukaina; a quienes irán conociendo este año a partir de entrevistas que compartiremos en el blog.
A estos encuentros y audios que nacen a consecuencia de la reflexión, se les hace una curaduría, se les arma una narrativa en la que interviene Fito Conesa, director de arte y editor, quien construye una identidad sonora por episodio. Me atrevería a decir que se trata de un archivo estético de reflexión. O citando la propuesta original del podcast: "Un lugar de ensoñación y encuentro. Sinestesia, abstracción e intensidad adolescente sin pudor".
Ahora sí, cerramos este paréntesis para volver al mar. Para ser más específicos, a esas escalas de mares en los mapas a los que pertenecemos según Halima. Y es que si exploramos el recorrido de esta cuarta temporada, que apenas lleva solo dos programas, volvemos a coincidir con que el mar es un tema que nos ocupó en los últimos meses.
Y es que el segundo episodio también fue grabado en directo, en compañía de Sebastián Santander del podcast chileno la La Biblioteca de noche. Solo que este iba acerca de las orillas, del destino, el viaje y esa posibilidad de encuentro. Se trataba de tres Cartagenas distintas, Chile, Colombia y España, compartiendo su lenguaje. En este caso, quienes participaron, fueron distintas personas, jóvenes y adultos del Proyecto Mandarache de los tres países se habían reunido en el Primer Congreso Orillas Mandarache. Muchas de las voces protagonistas del podcast cedieron el espacio a algunos de ellos, y otros visitantes, que formaban parte de esta experiencia absolutamente transformadora.
En ese sentido, si lo primero era pensar en el mar y lo segundo pensar en las orillas, solo quedaba nombrarse desde ambos espacios. Así como hizo Sylvia Plath quien lo personificó con la idea de que "el mar es un animal enorme y radiante". O Óscar Wilde, que estando preso escribió "siento un extraño deseo de estar en el mar, que para mí es una madre, tanto como es la tierra. Me parece que todos observamos la naturaleza y vivimos demasiado alejada de ella. Los griegos lo comprenden: el mar es para los nadadores".
Nosotros, desde el podcast, hemos decidido nadar.
Estamos en un estado de tránsito, de agitación constante, de afecto compartido a través del lenguaje, la filosofía, la literatura. Y, el resultado final es, citando a Sergio Trabucco en el Congreso, "dar espacio al alma para llegar tras el largo viaje que hace el cuerpo".
Aquí les comparto los dos programas de esta temporada, con sus descripciones, para que escuchen, conozcan y compartan. Incluso, para que revisen capítulos de otras temporadas.
Estilo libre
Festival Internacional de Literatura en Español (FILE)
Pensar el Mediterráneo es una tarea compleja. Mediterráneo es mar y es también símbolo, una palabra conciliadora que etimológicamente significa "mar en el medio de las tierras". Un espacio de tránsito. Un espacio de encuentro y, como tal, de conflicto. Un lugar compartido y a la vez inaprensible para todas las personas que lo observan, lo viven o lo cruzan. Y para Ojos De Perra Azul hoy el mar también significa retorno. Damos inicio a la cuarta temporada de este viaje con una colaboración especial entre el Festival Internacional de Literatura en Español (FILE) y Radio Mandarache.
Grabamos este episodio en directo, con el grupo de jóvenes elaborando su propia reflexión personal acerca del mar junto con el escritor Miguel Ángel Hernández, autor cercano y sesudo, quien amablemente se dejó llevar por nuestra marea. Además, en esta especie de ágora flotante, también tuvimos la oportunidad de invitar a más autores participantes del FILE 2023 para responder las preguntas más debatidas: ¿cómo lees el mar?, ¿el mar es posibilidad o frontera?, ¿existe la identidad mediterránea?
Gracias a Ana Griott, Lara Moreno, Sherezade Bardaji, Rah-mon Roma, Santiago Posteguillo y Sherezade Bardaji, quienes amablemente también participaron.
Gracias a las soñadoras: Alejandro, Álvaro, Amelia, Candela, Elsa, Eva, Halima, Irene, Isa, Iván, Jean Pier, Lucía, Luna, Malcom, Marina, Mario, Mercedes, Renato, Sara, Sofía y Sukaina.
Nado sincronizado
I Congreso Orillas Mandarache "Cartagenas lectoras"
Este episodio no es un condoro... ¿Sabes lo que significa? Quizás si vienes de Chile, lo identifiques rápido. Condoro significa cometer un error. Sin embargo, fue una persona de Colombia la que nos explicó que esa palabra: condoro, viene de Condorito, una historieta gráfica muy famosa en América Latina que es prácticamente desconocida en España. En las historietas, cada vez que sus personajes se dan cuenta del error o descubren algo inesperado hacen ¡Plop! en la última viñeta. Podríamos decir que este programa es un "plop". Y que es también bacano, guay, chévere, chachi, chulo y tiene flow. Es un programa especial. Uno que recoge uno de los hitos del Proyecto Mandarache en 2023. Se trata del encuentro que los podcast Ojos De Perra Azul y La Biblioteca De Noche hicieron para el Primer Congreso Internacional Orillas Mandarache: 'Cartagenas Lectoras'.
El pasado mes de mayo del 2023, un grupo diverso de jóvenes, profesorado y mediadores de las tres orillas (Chile, Colombia y España) se reunieron en esta orilla española para reflexionar sobre el futuro del proyecto a nivel internacional. Sin embargo, este podcast no va de temas institucionales, ni es el resumen de un congreso. En esta ocasión, las jóvenes protagonistas del podcast han cedido sus espacios para que otras voces, de distintas edades y habitantes de las tres Cartagenas, compartan la riqueza de sus distintos lenguajes. Para eso, Ojos De Perra Azul se unió al podcast chileno La Biblioteca De Noche, logrando que Sebastián Santander y Freddy Gonçalves mediaran juntos las conversaciones que se generaron en directo.
Gracias a las soñadoras de las tres orillas que se animaron a descubrirnos palabras nuevas, a formar parte activa de las ideas de cambio, así como al afecto constante al proyecto y a sus personas. Gracias a Iván G. Bertachini por el apoyo en los controles, a Pablo Madrid por el vídeo, a Sofía por los reels y a Sebastián Santander por ser un aliado constante.
Alejandro, otra de las voces del podcast, habló de un síndrome de abstinencia. De cómo el mar representa una salida de emergencia para los que lo rodean, y la sensación de angustia que genera no tenerlo cerca cuando estás en otros lugares. Quizás el mar es una salida, también un misterio pero sobretodo es posibilidad, y mientras sigamos nadando juntas, seguiremos generando espacios de encuentro para el diálogo, la reflexión y el futuro.
Estilo mariposa
4x03: Poesía
Próximamente
Para escuchar otros episodios del Podcast:
Para escuchar otras colaboraciones con La Biblioteca de noche:
Actualizado: 1 feb
No avanzo. Algo malo está pasando conmigo. Es un tormento de bajamar.
"Bajamar vital en la que no puedo traer a la costa una palabra más", Virginia Woolf, Diario, miércoles, 13 de enero, 1932.
Esta cita que se abraza a otra cita de Virginia Woolf, pertenece a la novela La noche llama a la noche, que publicó la autora venezolana Victoria De Stefano en 1985. Autora que nos dejó en enero de este año, pero quien construyó un profundo legado estético acerca del arte de escribir. Leerla, genera una profunda angustia acerca del futuro, de la necesidad de tener una voz que de forma a su mundo. Estamos hablando de una novela de los ochenta, que a su vez hace referencia a un diario de los treinta. El personaje de un escritor que encuentra en el diario de una escritora, esa razón para entenderse como ente creativo. Es un entramado de personas angustiadas que buscan darle sentido a su propia narrativa.
¿Dónde quedan las palabras cuando más las necesitamos?
Luego está el libro como artefacto. La novela de Victoria De Stefano se publicó primero en la editorial Monte Ávila y después fue rescatada en 2008 por Random House. La primera edición formó parte de la Colección Continentes en la que fue una de las editoriales más importantes de América latina. Editorial que luego se difuminó en sus vinculaciones ideológicas con las políticas de estado, perdiendo el eje de su calidad en una lucha estéril. La segunda edición pertenece a una gran casa editorial. Tan grande, que probablemente el libro se perdiera o saliera de su catálogo. Esta novela, actualmente, pasa a ser una curiosidad de coleccionista.
El mercado del libro opera desde la voracidad. Para aquellos intelectuales asumidos, esto es bastante obvio y hasta cuestionable. Para los jóvenes que apenas interactúan con esta industria es cada vez menos obvio. Además existen múltiples de posibilidades desde la virtualidad: la piratería, la creación comunitaria, la aparente libertad del infinito.
En ese sentido, el libro habita en varios tiempos: el de la creación, como el personaje De Stefano; el propio, que le pertenece al lector; y el del mercado editorial que decide a quien nombrar en medio de una mecánica comercial cada vez más violenta. Es un mercado que, además, se hace excluyente según el país donde pongamos la lupa.
Esto nos trae al final de cada año, siempre con la misma ansiedad. Se piden listas. Se leen, se ven, se necesitan. Qué es lo mejor, lo más top, lo más leído, lo más visto, lo más jugado. Hagamos un gran ranking. Y está bien recoger lo que hemos descubierto, enunciar para otros lectores aquello que queremos señalar con atención. Pero será realmente cierto que se necesitan siempre las mismas listas. Cuesta seleccionar en medio de una sociedad que devora títulos.
¿En dónde queda la crítica?, la misma pregunta año tras año.
Pienso en la gran cantidad de libros que se publican anualmente, cada vez con más violencia y menos tiempo para leerlos. En aquellos libros que no llegamos a conocer. A los mediadores se le exige estar al día, en una profesión que resulta cada vez más precaria. A los jóvenes lectores se les exige conocer, leer, distribuir su tiempo entre los muchos consumos que les hemos puesto a la mano. Somos una sociedad que solo exige. Invitamos a los jóvenes a ser críticos en una sociedad donde todo: la política, los derechos humanos, las luchas ecológicas y sociales, la idea de futuro es efímera y, a ratos, irrelevante. Todo es un meme. Da risa. No importa. Pero seguimos exigiendo. Estamos en un tormento de bajamar, en donde no caben más palabras; quizás porque no las estamos enunciando con la misma emoción, firmeza y responsabilidad.
Quizás porque hacen falta menos libros en novedad y más diálogo entre humanos.
Entonces, ante esa afirmación, parece contradictorio que ahora compartamos una lista de libros que hemos leído este año. Quizás lo sea, pero es que reflexionar sobre un tema no va de absolutos, sino de entendernos en medio de nuestra labor. En este blog seguimos apostando por la mediación cultural, pero también buscamos crear espacios de seguridad, responsabilidad y afecto. Leer es un acto de desprendimiento y acompañamiento.
Lo que me queda claro del 2023, más allá de lo leído, es que los jóvenes piden espacios para hacer sus propias propuestas creadoras pero también para permitirse conversar sobre la vida; que necesitan retomar la esperanza como un tema; que la libertad es una noción que se aprende y se respeta; que los mediadores no sólo vive de reseñas de libros y que la poesía sigue siendo una energía transformadora. Dejemos de ser tan cínicos con la vida, tan poco consecuentes con la mediación como una profesión, tan sectarios con lo de las generaciones, y comencemos a desarmar nuestra propia mirada del mundo ante los jóvenes, para construir juntos un futuro más amable.
Este año quisimos hacer una lista más libre, pues existen lectores que ambicionan lecturas más o menos complejas más allá de las edades. Nuestra intención es enseñarles libros, podcast, juegos que nos han dado conversación. En esta selección han participado los jóvenes de los clubes de lectura de las Bibliotecas de La Calzada, Pumarín Sur, El Llano y El Coto en Gijón; de la Biblioteca Montornès del Vallès y la Pilarín Bayés en Barcelona junto a los participantes de múltiples talleres en distintas ciudades. Estas personas leen los diversos álbumes que se publican durante el año, sin importar la edad, y eligen aquellos que les parecen interesantes como libros. Aquellos "álbumes" que les gustaron (el uso de las comillas en la palabra álbum es apenas un juego provocador que cuestiona el rigor de los géneros literarios en las narrativas contemporáneas). Posteriormente, se propone el mismo trabajo de lectura con profesionales del área, que conforman el equipo de PezLinterna: Lorena Ayala, Ramón Barreto, Jaime Yáñez, Valerie Weilheim y mi persona, Freddy Gonçalves.
Al final de las reuniones, recogemos ocho "álbumes" a los que quisieron resaltar. A cada selección que pasa, es más complicado para los jóvenes ponerle un título a esta labor. No les parece una premiación ni una mención, se trata de recomendaciones de libros que les gustarían compartir, leer con otras personas, invitar a otros que los descubran. Son los "álbumes" que a ellos les gustaron, aunque haya un debate crítico al elegirlos.
Después de estos "álbumes", como en años anteriores, dejamos listas de otros libros. Sumamos, además, otros productos culturales que, junto al equipo, hemos descubierto durante el año. Lo que hicimos fue trata de reunir buenas lecturas que se publicaron en este año para darlas a conocer a los interesados en el área.
ESOS "ÁLBUMES" QUE NOS GUSTARON
ASTRO
Manuel Marsol
Fulgencio Pimentel, 2023
Cambiar la perspectiva. De esto va este libro. De un personaje casi omnipresente y misterioso que nos narra su relación con un astronauta, pero también de un libro que no nació para serlo. Philip K. Dick lo decía: Crear un planeta que no existe, ese es el primer paso. Estas ilustraciones pertenecían a una exposición de ilustración en la Feria de Bolonia en 2014. Manuel Marsol tardó casi diez años en amoldarse en la historia que habitaba dentro. Esa llegada al espacio de este aventurero que nos conduce a los lectores a detenernos, de forma obsesiva, en el pintoresco universo que ofrece en las ilustraciones. Complejas, fascinantes, ambiciosas. En la historia, la amistad y el duelo son temas recurrentes, pero transgredida por la idea del universo. De entendernos en la esencia transformadora del todo. Como ven, es un libro con diversas capas lectoras, desde la más simplista y entretenida, hasta la compleja relación del hombre con un sistema al que no pertenece. ¿Qué pasa cuando somos observados por algo que no forma parte de nuestra concepción del mundo?, ¿somos capaces de entendernos de la misma manera? ¿por qué hay algo en vez de nada?, diría Lawrence M. Klauss. Y es que incluso, si no fuéramos capaces de hablar el mismo idioma, el texto se hace intrascendente, puesto que el peso en la narrativa de las imágenes estimulan un viaje visual inabarcable. Es un trabajo plástico que emociona.
BO-TO
Mariana Ruiz Johnson
Cataplum, 2023
Efectivamente, es un libro dirigido directamente a la infancia. De hecho, el libro como objeto, da la sensación de ser la caja de un juguete. BO-TO es este muñeco que llega, en forma de regalo. Basta con abrir las guardas, para que las veas repletas de instrucciones de uso. No es un móvil, ni un computador. Es un pequeño robot capaz de hacerlo todo: proyectar, jugar, cantar, pintar, hacerte la tarea. Parece una idea similar a la de Her, A.I. Inteligencia artificial o Klara y el sol, pero este artefacto es independiente y la relación con su nuevo dueño no busca dar una lección acerca del futuro. No se trata de un posible episodio de Black Mirror, sino de un colorido álbum que vincula la realidad del futuro con la vida de la infancia. Su protagonista se obsesiona con todas las facilidades que le ofrece BO-TO, pero su madre, hija de otra generación, estimula el camino para una relación humana más allá de lo tecnológico. Eso no quiere decir que BO-TO quede fuera de las tardes de juego, sino que poco a poco se irá acostumbrando a una realidad donde ninguno de los dos es imprescindible para la vida. Sus juguetonas ilustraciones, llenas de estímulos, colores y universos alternativos dan la sensación de transformar el álbum en cómic, para luego llevar al lector a la sensación de una caja o incluso un sueño. Un libro que habla de la amistad, la convivencia y el futuro (cada vez más presente) sin la angustia del caos.
GILGAMESH: MÁS ALLÁ DEL CONFÍN DEL MUNDO
Annamaria Gozzi y Andrea Antinori
Traducción: Ana Romeral Moreno
Siruela, 2023
Es la adaptación y traducción de una obra incompleta. A pesar de estos obstáculos, el libro consigue que las aventuras de Gilgamesh en busca de la flor de la inquietud fluyan ante el lector, no sólo como una anécdota acerca de la vida y la muerte, sino con el espíritu de epopeya que contiene el original. Se trata de rey sumerio que busca la manera de despertar a su amigo Enkidu de la muerte, a costa de lo que sea. Sus hazañas no sólo son ejercicios de fantasía y filosofía, sino que lo lleva a recorrer diversas ideas de la humanidad. Es un relato que apela a la vida. Las poderosas imágenes son un ejercicio plástico aparentemente primitivo, como si un niño tradujera estas ideas con marcadores sobre un cuaderno. Esa dualidad entre lo simple, lo naif y lo juguetón, dan la sensación de estar recorriendo unas tablillas igual de atemporales que las originales.
KINTSUGI
Issa Watanabe
Libros del zorro rojo, 2023
¿A quién va dirigido este libro? Fue una pregunta constante en nuestras conversaciones. ¿Qué busca reparar este libro? Porque eso significa Kintsugi, reparar objetos de cerámica rotos con resina y oro, es un método de reunificación. Un ejercicio japonés que coquetea con el arte. Este libro tiene la misma intención. Son páginas sin palabras, en donde una liebre sirve dos tazas de té, una para ella y otra para una pequeña ave con la que habita. Sin embargo, el ave está perdiendo el color y decide tomar vuelo, quebrarlo todo y desaparecer. ¿Cómo buscamos aquello que se nos escapa del entendimiento?, ¿cómo recogemos todas las piezas rotas? La liebre inicia un viaje simbólico, plagado de animales, de oscuridad y de fragmentos que reconstruir. Quizás el poema de Emily Dickinson, escrito en una guarda, apenas en un costado, ayuda al lector a reconfigurar las múltiples lecturas que ofrece este álbum. Se trata de un relato retador, complejo, que explora la sensación de desasosiego e incertidumbre. Sin embargo, no todo es oscuridad y pérdida, porque el kintsugi permite componer nuevas piezas en las que el mundo se arma de otras maneras.
LA NAVE DE LOS NECIOS
Ana G. Lartitegui
A fin de cuentos, 2023
Arte, arte, arte. Por donde mire el lector, se encontrará referencias de artes en este libro. Y unos tomates. Exactamente trece, que si los cuentas, desapareces. O eso les hace pensar un chico muy listo a un pueblo de tontos. Pero el aburrimiento es muy mal consejero, mucho más cuando en el pueblo hay un grupo de pícaros capaces de superar la broma con nuevas formas de estupidez humana. Un álbum que, desde la ironía, recorre distintos paisajes tradicionales del arte. Plagado de referencias de El Bosco, Brueghel y otros artistas clásicos. Narrativamente, es un recorrido inesperado a la justicia poética. Las ilustraciones son un homenaje detallado pero, a su vez, un ejercicio de apropiación y construcción de sentidos propios. Las múltiples lecturas invitan a construir muchas más posibilidades, lejos del grupo de necios, dando rienda suelta a un universo complejo que salta del libro al cuadro y visceversa.
MARIPOSA
Marc Majewski
Traduce: Isadoro Saturno
Ekaré, 2023
Un niño juega a ser mariposa. Le gustan sus colores, sus alas, sus antenas y la sensación de poder volar. Su aparente diferencia genera miedo en otros niños y, en consecuencia, una injustificada violencia. Ellos deciden alterar ese mundo imaginado por el protagonista. Sin embargo, su padre estará dispuesto a ayudarlo. Mariposa es un ejercicio alrededor del afecto, de los pequeños gestos del cuidado. El impacto de sus ilustraciones, como grandes cuadros de una exposición al óleo, hacen que la belleza siempre esté en primer plano. Es observar, cautivados, la poderosa expresión de lo cotidiano como disidencia y que, a su vez, se traduzca en una alternativa para construir otras identidades. No sólo del niño jugando a ser una mariposa, sino su padre rompiendo el estereotipo de la masculinidad tradicional. Es un álbum bello en donde la relación padre e hijo se construye desde la esperanza de lo posible.
PALOÑECO, HUESO, CIRUELO, LEÑO Y OTRA VEZ PALOÑECO
Vojtech Mašek
Grabados de: Chrudoš Valoušek
Color de: Juraj Horváth
Traduce: Daniel Ordóñez
Barret, 2023
No sabemos cómo describir este libro. Se trata de la revisión de Pinocho con una intención mucho más "científica", desde el hueso y no de la madera, pero eso sí, con connotaciones aún más absurdas, desternillantes y terroríficas. Es un empezar, andar, destrozar y vuelta a hacer. Un despliegue de emociones, reales y eficaces, sin manual de uso. Es también de los libros más impresionantes a nivel editorial de este año. Existe un cuidado al detalle en cada uno de los grabados, el uso de los colores, el trabajo de impresión, de texturas. Equilibra la fuerza absurda de su texto con esta imagen tan independiente. Este personaje del siglo XIX cobra un nuevo significado estético a través de su mimado trabajo editorial.
SI LLORAS COMO UNA FUENTE
Noemi Vola
Diseño: John Martz
Traduce: Roser Rimbau
Takatuka, 2023
Llorar es bien sabroso. Todo el mundo llora, hasta las rocas (aunque se escondan). Este libro divertidísimo es un alegato al llanto, a las cosas surrealistas que pudiéramos hacer con las lágrimas si no huyéramos tanto del acto de llorar (o no estuviera tan mal visto). Este libro nos conquistó por su estética desenfadada, amable, divertida pero también por todas las posibilidades de llanto que ofrece. A ratos, el humor cede el paso para colocar al lector en una situación real, humana, que nos remueve. No es un libro triste aunque en esencia sea su intención. Tampoco es positivo. Es, irónicamente, un libro tristemente alegre. Y es que sus páginas nos recuerdan que el sentido de humanidad rodea cada pequeña cosa del mundo.
Con intención de darle continuidad y permanencia a este ejercicio de selección, estaremos publicando las reseñas del resto de los libros durante el mes de enero:
POESÍA
NOVELAS GRÁFICAS
FORMAS DIVERSAS
FICCIÓN
Notaron que son muchos libros, fanzines, podcasts, juegos. Y aún seguimos con la sensación de que existen contenidos que quedan fuera, que no alcanzamos a nombrar para evitar una lista más larga. O incluso material que no llegamos a conocer.
Por eso cerramos la lista con el libro Feroces como un ejemplo (pronto compartiremos su reseña). Es un libro recién editado en Venezuela por Sello cultural y @AutoresVzlanos. Personas fuera de los grandes radares editoriales que insisten en dar espacios a nuevas voces. Además en un país donde el mercado editorial ha sido tan golpeado y anulado. Dirigen el cambio a la idea de posibilidad, de formatear la angustia constante de la creación por una propuesta en donde se insiste en las nuevas estéticas. Dan continuidad a la tradición de autoras que, como Victoria De Stefano, enunciaban el mundo de manera diferente. La esperanza también se parece un poco a esto.
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Podría cerrar este texto con un mañana será bonito, como la canción de Karol G que me ha acompañado en tantos talleres del 2023. O con un alegato formal sobre el futuro. Pero preferimos dejarle a una descontrolada Zelda de internet, tan nombrada este año por su juego Tears of the Kingdom. Esta genial celebración bailable es propia del final de año. Les deseamos mucha trifuerza y botellas de zora grande para el 2024.
Actualizado: 12 ene 2023
El 2022 fue un año inquieto y divertido. Hubo una estrecha y buena relación con dieciocho clubes de lectura conformado por jóvenes; ocho talleres de creación y visitas a diversos institutos donde hablamos de libros (y los leímos). También hubo una variedad de proyectos junto a otras instituciones a los que vamos a dedicarle su propio espacio durante el mes de enero, pues van a continuar en nuevas fases. Nos parece más justo hacerlo de esa manera, pues queremos ir al grano con respecto a nuestro inicio del 2023.
Comenzamos raro, pero estamos bien. Algunas de nuestras cuentas de redes sociales fueron eliminadas del espacio virtual. No sabemos las razones. Facebook y Twitter no pudieron ser recuperadas. En cuanto al Instagram, arrasaron con todo el contenido, seguidores, y todo el trabajo que llevamos publicando desde el 2011. A pesar de que hemos podido recuperar un backup de las entradas más antiguas, nos tomará tiempo reiniciar este espacio.
Raro, raro. Más bien triste. Pero no queremos desanimarnos. Vamos a hacerle justicia al trabajo de selección que desarrollamos durante el año. Solo que esta vez, la publicación se hará de forma diferente. En esta entrada encontrarán la lista 2022 de forma íntegra, poniendo unas breves reseñas solamente de los álbumes que se eligieron de forma colectiva con los jóvenes. En cuanto a las otras listas que siempre ofrecemos por edades, se irán publicando las reseñas una a una durante el mes de enero. No desesperen, es cuestión de tiempos que nos quitó la gestión de las redes. Por cierto, agradeceremos su apoyo, volviéndonos a seguir. Por cierto, abrimos un canal en Telegram, se llama PezLinterna. Vamos a aprovechar ese espacio para compartir recomendaciones en directo con nuestra comunidad.
Hablemos del jurado. Como todos los años, los jóvenes de los clubes de lectura de las Bibliotecas de La Calzada, Pumarín Sur, El Llano y El Coto en Gijón; de la Biblioteca Montornès del Vallès en Barcelona junto a los participantes de múltiples talleres en distintas ciudades, leen los diversos álbumes que se publican durante el año, sin importar la edad, y eligen aquellos que les parecen interesantes como libros. Aquellos "álbumes" que les gustaron (el uso de las comillas en la palabra álbum es apenas un juego provocador que cuestiona el rigor de los géneros literarios en las narrativas contemporáneas). Posteriormente, se propone el mismo trabajo de lectura con profesionales del área, que conforman el equipo de PezLinterna: Annabel Petit, Jaime Yáñez, Lorena Ayala, Ramón Barreto, Valerie Weilheim y mi persona, Freddy Gonçalves. Al final de las reuniones, se hace el conteo de votos, dando como resultados ocho "álbumes" a los que quisieron resaltar. Este año sumamos un noveno. Es un álbum musical que nos parece importante proponer como producto cultural de este año.
A cada selección que pasa, es más complicado para los jóvenes ponerle un título a esta labor. No les parece una premiación ni una mención, se trata de recomendaciones de libros que les gustarían compartir, leer con otras personas, invitar a que más personas los descubran. Son los "álbumes" que a ellos les gustaron, aunque haya un debate crítico al elegirlos.
Después de estos "álbumes", como en años anteriores, dejamos listas de libros clasificados por edades. Lo hacemos por marcar un límite que igual siempre transgredimos. Sumamos, además, otros productos culturales que, junto al equipo, hemos descubierto durante el año. Este año hay dos discos, dos cortometrajes (del 2021), una plaquette, un podcast, un videojuego. Si tienen curiosidad acerca de estas recomendaciones hagan clic en la portada. Las hemos enlazado, de forma provisional, a las reseñas de sus casas editoriales. Esto nos da tiempo de ir poniéndonos al día con nuestras reseñas. Un detalle importante a resaltar es que estas propuestas de recomendación están sujetas a la experiencia del lector. Es decir, no se dejen amarrar por las sugerencias de edad que proponemos, pues en la adolescencia impera más el interés y las competencias lectoras del individuo. Puedes tener 12 años y leer un libro recomendado para 16 o uno para 6. Lo que hicimos fue trata de reunir buenas lecturas que se publicaron en este año para darlas a conocer a los interesados en el área.
Antes de empezar con los "álbumes" recomendados, nos parece importante señalar que existen cuatro libros que no entraron en la lista, pero que dieron mucha conversación en las sesiones de debate: Más allá del bosque de Nadie Robert y Gérard Dubois (Pípala), Lejos de Bernat Cormand y Martí Cormand (A buen paso), Un par de ojos nuevos de Ellen Duthie, Javier Sáez Castán y Manuel Marsol (Wonder Ponder) y El berrinche de Moctezuma de Nuria Gómez Benet y Santiago Solís (Ekaré). Por lo demás, disfruten de estas recomendaciones:
ÉRASE UNA FORMA
Marie-Laure Crusch
Estudio creativo Cruschiform
Ilustra: Gazhole
Traduce: Luisa Lucuix
Scout: Piu Martínez
Barret, 2022
Este es un cuento tradicional entre formas. El Rey y la Reina, de siluetas afiladas, apuestan de manera estricta a un mundo ajustado a sus formas. Todo puntiagudo, con ángulos perfectos; pero esta rigurosidad se ve vulnerada por la libertad de las otras formas.
Este fue un libro de compartir con los grupos, de leer en voz alta, de reírnos con la excelente y difícil traducción de un relato que bebe de su propio universo. Cada guiño gracioso está abrazado a la idea de las formas, y eso es absolutamente brillante. Además que fluye como una larga rima, de un relato que sigue sonando tras cerrar el libro.
Podemos decir que este relato habla de la Reina, de sus hijos y un hada. O que cuenta la historia de su hija Triángulo, buscando a un príncipe adecuado. O la trágica e inesperada aparición de Valentín Balancín, un provocador bailarín que genera la ira del Rey. Este ejercicio de diseño e ilustración ofrece un recorrido creativo plagados de referentes de los cuentos clásicos, en el que no sólo nos reímos, sino que cada lector reinventa su mirada del mundo fuera de las estrictas normas. Cada lector, a su manera y forma. Es una gozada.
TOCO MADERA: MANUAL PARA LA MALA BUENA SUERTE
Andrés López
Amanuta, 2022
¿Eres supersticioso? Si crees en los rituales para la suerte, este álbum da un matiz humorístico a esas tradiciones que refuerzan la buena o la mala suerte.
Un divertido libro de imágenes, en donde adorables personajes tratan de pactar con la suerte, a pesar de las circunstancias sobrevenidas. Es un manual, por supuesto, con muchas posibilidades de acciones que se pueden replicar en lo cotidiano. El libro recoge una serie de escenas cargadas de humor, con un interesante juego del colores intensos intervenidos por arbitrarios rayones de color negro. Esto genera mucha fuerza dentro de la imagen, como si vibrara constantemente entre la energía positiva o negativa de sus posibles historias. Porque de eso se trata, de momentos de tensión, de retratos de ese instante en donde parece que lo irremediable está apunto de atacar a la buena suerte de sus protagonistas. Queda bajo responsabilidad del lector y su imaginación, otorgar un desenlace bueno o uno malo.
LA ROCA DEL CIELO
Jon Klassen
Traduce:
Nubeocho, 2022
Una tortuga encuentra su lugar favorito en el mundo al lado de una flor. Su amigo tiene un mal presentimiento. Una roca está descendiendo estrepitosamente desde el cielo. Estos acontecimientos pueden tener relación entre sí, pero quizás toca sumarle un atardecer, una serpiente, una idea acerca del futuro y un ojo avisor con patas que, quizás, sea un extraterrestre destructivo.
Esta obra contada en cinco actos, propone una historia divertidísima. Usa los distintos elementos narrativos para darle más intensidad a cada situación: los diálogos, el uso de las mayúsculas, los silencios, las imágenes sin texto. Y es que además, las ilustraciones proponen su propia idea del mundo. Tienen un corte minimalista. La selección de los objetos está pensada para dar identidad de sus personajes. Además ofrece un cuidadoso juego de luces que genera atmósferas distintas en cada situación. Nada ocurre por casualidad. Cada decisión creativa encaja de manera perfecta para causar ansiedad, emoción, miedo, incertidumbre y mucha risa. Es la reunión de tres personajes adorables, que beben de la lógica de la infancia, para construir de manera muy seria un universo simplemente complejo.
Este libro lo leímos en voz alta, de forma individual, mano a mano, de todas las formas posibles. Al terminarlo de leer una de las veces, Lorena dijo: "esto es como teatro del absurdo". Lo volvimos a leer, una y otra vez, como quien espera a Godot subido de una roca.
¡UGH! UN RELATO DEL PLEISTOCENO
Rafael Yockteng
Jairo Buitrago
Una comunidad, habitantes del Pleistoceno, inicia un recorrido a través de la inexplorada y salvaje naturaleza. Ugh, el título del libro, es también un sonido humano que no llegamos a ver ni a leer en las páginas, se mantiene oculto, latente, en constante tensión con el ejercicio del lector.
Basta avanzar entre las impresionantes ilustraciones en blanco y negro, para descifrar, junto a sus personajes, una secuencia de acontecimientos inéditos en el origen de los seres humanos. Este viaje de reconocimiento, repleto de dinosaurios y de un paisaje apabullante, sirve de telón de fondo para una aventura construida con la tensión de los espacios del silencio. Los rugidos, las pisadas, el crepitar del fuego, como ese ugh, se recrean en el interior del libro como una sensación, como un asombro que el lector es incapaz de traducir con palabras. Habita, entre sus personajes, quien sea capaz de descubrir, reconocer y traducir el mundo que los rodea, dándole forma a esos sonidos.
El trabajo plástico del ilustrador Rafael Yockteng, no sólo sorprende por la majestuosidad de sus doble páginas, sino por el nivel de detalle, de investigación y de la carga de humanidad que le imprime a cada uno de las ilustraciones. Este álbum, además, se instala en la idea de crear comunidad. Su edición original es de Babel en Colombia, pero con una coedición junto a la editorial Ekaré, buscaron ampliar las posibilidades de distribución en otros países.
UN LIBRO DE LA SELVA
Fernando Vásquez
A buen paso, 2022
Leer, perderse, transformarse, leer, perderse... Este libro es una exótica galería de ilustraciones de la selva, con un sugerente personaje que va mutando en cada página.
Solapado en los libros de su biblioteca, un hombre se pierde en las imágenes que lo conducen a una naturaleza inquieta y voraz. A nuestro humilde parecer, un homenaje a los cuentos de la selva de Horacio Quiroga.
El silencio de este libro es inquietante. Sabemos que algo está ocurriendo, que hay una pérdida de identidad por parte del personaje en medio de los animales, del encuentro con el otro a través de la representación indígena. Esa extrañeza comienza a hacerse más cercana.
Realidad y ficción que se estrechan la mano, en un juego de suposiciones, de lugares por explorar. Razón, además, por la que se generó una curiosa conversación sobre el peyote o la ayahuasca como rituales que distorsionan la realidad con su efecto alucinógeno. Es un libro estimulante, provocador, un viaje personal a través del color y los paisajes.
UNA CHICA TAN LIGERA Y UNA CHICA TAN PESADA
Kirim Nam
Traduce: César Sánchez
Fulgencio Pimentel, 2022
Dos chicas se sostienen de la mano en el centro del libro, allí, donde se cosen las páginas. Ambas son incapaces de soltarse, porque dependen emocionalmente la una de la otra; pero además porque cada una significa algo en el mundo abstracto que las acompaña. Una es tan ligera que puede salir volando hasta desaparecer del libro, y otra tan pesada que puede hundirse hasta el extremo de la página. Son dos fuerzas en tensión, aparentemente contrarias, sosteniendo un libro.
Este título fue la elección unánime de los jóvenes de los clubes de lectura. Encontraron, en este diálogo de opuestos, distintas formas de interpretar la naturaleza humana. No sólo desde la imagen simbólica de dos fuerzas que luchan en el interior de una misma persona, sino también como la lucha de dos personas, que buscan comprenderse y hasta pertenecerse.
Un libro que se lee de forma vertical, ofreciendo una manera diferente de abarcar al objeto. Cada lectura de las secuencias de imágenes agregaba nuevos sentidos, más que nada en la irreverencia de los objetos que las acompañan. Perderse y encontrarse, pero no a través de la casualidad, sino a partir de la reorganización del propio espacio personal.
El texto, en ese sentido, acompañaba con un juego de palabras en cuanto a las dos chicas que son "tan", pero dejaba ser relevante a medida que se volvía a releer. Lo importante es el viaje de ambas, juntas.
LA GUERRA
José Jorge Letria
André Letria
Traduce: José Luis Garrosa Gude
A fin de cuentos, 2022
Ganador de múltiples premios, este libro propone una reflexión acerca de las consecuencias de la guerra. André Letria ilustra el texto del padre, con el uso de las acuarelas en tonos oscuros. Sus dobles páginas proponen un mundo simbólico suavizado en matices, pero duro en cuanto a lo que representa. De hecho, la carga simbólica de las ilustraciones y el tránsito por el que te van llevando los insectos y manchas que nacen de las guardas, pueden llegar a dejarte sin aliento ante el impacto de las pérdidas materiales y humanas.
La guerra, en cuanto a objeto, está producido como una pieza de arte. El uso del papel, la impresión y la edición refuerzan esta idea de lo bello en un libro que, irónicamente, provoca lo contrario en cuanto a su narrativa. El texto resalta algunas de las imágenes, con ideas generales sobre las consecuencias de un conflicto bélico. Sin embargo, el libro solo como secuencia visual, ofrece un potente recorrido a través de las consecuencias del autoritarismo: violencia, destrucción, muerte y oscuridad.
Es un libro bello que nos removió, incomodó y provocó ganas de conversar.
PROYECTO TOSHIMA
María José Ferrada
Ilustra: Isidro Ferrer
Alboroto, 2022
Ciencia ficción o inquietante realidad, es la tenue línea sobre la que transita este Proyecto Toshima que bien sabe aprovecharse del formato libro para generar una narrativa compleja. Por un lado, propone desde el texto el uso de letras de dos colores: el rojo para representar los recuerdos o experiencias vivenciales/emocionales de los participantes de un proyecto científico, y el azul para las letras del registro del sistema ALBA de inteligencia artificial que trata de categorizar estos datos. Sumado a esto, va ocurriendo una especie de diálogo, a partir de las ilustraciones de unas manos con ambos colores, que se van estrechando y transformando en una imprecisa representación de los datos. No ocurre de forma transhumana sino artística, plástica, a través de las siluetas que propone Isidro Ferrer. Ese contacto de las manos, representado de una forma tan aparentemente sencilla, trasladan a la imagen el sentido poético del texto que propone María José Ferrada. Es un texto que bebe también de lo filosófico y lo científico, trasladando al lector a un vertiginoso viaje por la memoria del donante y la urgencia de entender, qué tanto de esa experiencia puede formar parte de una inteligencia artificial.
Ciencia, memoria, tiempo y humanidad, son conceptos que entran en cuestionamiento a partir de la palabra, de lo cotidiano, en una propuesta estética exigente, juguetona y provocadora. Proyecto Toshiba propone la integración de las narrativas contemporáneas, sin renunciar al formato libro como una posibilidad de exploración del lenguaje.
La jerarquía de los recuerdos es un misterio que aún no logramos descifrar. ¿Cuál será el que vendrá a nosotros en el último momento? Suponiendo que el tiempo sea una línea y no un círculo, ¿será un hecho que ya ha ocurrido o uno que está por ocurrir?
SUAVE PENDIENTE
Niños del cerro
Letras por Simón Campusano
Producido por Víctor Muñoz y Niños del Cerro.
Grabado en el estudio de grabación del Centro Cultural Gabriela Mistral por Víctor Muñoz, con la asistencia de Gonzalo Rodríguez.
Sello Fisura, 2022
el del cubo envió un DM:
yo te voy a recomendar una banda chilena de shoegaze (parecido al rock pero con muchos más pedales en las guitarra) que han sacado uno de mis álbumes favoritos del año. creo que va a gustarte
Y vaya que acertó.
el del cubo es un joven de 16 años que formó parte de los clubes de lectura y, desde hace un año, se ha dedicado a la curiosidad musical. Cuando me envío su recomendación, investigué al sello discográfico Sello Fisura que trabaja con bandas independientes de la movida chilena contemporánea. Adquirí el disco de forma digital para compartirlo en las reuniones con los jóvenes. Poco a poco se ha ido ramificando el interés por Niños del cerro. Suave pendiente es su tercer álbum y, musicalmente, es toda una experiencia emocional. Se fusionan la música junto a las letras de las canciones, como un ser orgánico que fluye. De hecho, la conexión entre las canciones, a nivel de sonidos, son brillantes y no te sueltan en el viaje de escucharlo. Se genera, además, un pacto entre la tristeza, la reflexión y el recogimiento. No es un disco triste, es un universo complejo de danza personal. Como dice la canción Frío Frío: "si este es tu dolor, cuídalo mejor. Ven, hagamos algo bueno de una vez".
...y, antes de continuar con las otras listas, aprovechamos para recordar al gran Wolf Erlbruch con una ilustración suya para el libro La Creación de Bart Moeyaert editado por Bárbara Fiore.
Dicen que la adolescencia comienza a los doce años o cuando ocurre la complicada pubertad. Pero si eres un lector bien arriesgado y curioso, niño o adulto, puedes abrir estos libros sin necesidad de tener esa edad. Leer no es solo una condición física.
Para esta selección, perfectamente puedes tener espíritu o competencias lectoras de doce o dieciséis años. ¡Vaya par de años más confusos estos!
Dicen que a los dieciséis todo cambia. El "ser adulto" les pisa los talones. Sin embargo, aún falta y, según las encuestas, cada vez más. Ser joven es una condición cada vez más longeva.
Siguen siendo libros para dieciséis años solo que narrativamente se hacen más ambiciosos y retadores. No están hechos pensando en los jóvenes. Queda a discreción del lector.